Le spectacle des parrainages.

Long métrage écrit, réalisé et interprété par les candidats, petits et grands.

Top départ de la course, mis en péril de la candidature, coup de gueule ou de détresse (à venir) sur les plateaux de télévision, compte à rebours avant la date limite, appels puis relances téléphoniques en direct, dépôt des 500 signatures à la dernière seconde jusqu'à la validation de candidature in extremis : la séquence des parrainages est toujours un grand moment de cinéma mis en scène par le candidat en coproduction avec les médias.

Au politique, le feuilleton de la course aux parrainages permet de tenir l'affiche et de se positionner, au fil des épisodes, comme un candidat (encore) victime du système. Aux médias, le (faux) suspense, rythmé chaque jour par des rebondissements, offrent l'opportunité de raconter une histoire dans l'histoire. Les grands candidats finissent toujours sur la ligne de départ. Les petits s'y arrêtent bien souvent avant mais repartent, dans la poche, avec un capital médiatique : une prime remise aux perdants par le système spectaculaire. Pour l'élection présidentielle, on n'échappera pas à cette règle. Cette dernière faisant partie du grand show électoral.

François Belley

http://francoisbelley.fr

L’affiche de campagne : support du spectacle politique.

Support publicitaire qui vise à vendre le politique sans complexe avec une image et des mots. Rassembler son camp, aller au-dessus des clivages, faire proche du peuple, atténuer l’agressivité du candidat, gagner en crédibilité ou en présidentiabilité : l’affiche politique est conçue, comme dans l’univers des marques, pour mettre en lumière les attributs (vrais ou non) d’un produit de grande consommation. Pour attirer l’attention, gagner l’adhésion et déclencher le vote en faveur du politique, tout est pensé pour exprimer au mieux le positionnement et la valeur ajoutée : l’angle et le cadrage de la photo, le regard, le sourire, le costume, l’arrière-plan, le filtre, les vraies gens, la vraie vie aussi. Dans une affiche de campagne, tout n’est qu’une question de forme, de packaging, de naturel que l’on fabrique avec des professionnels du paraître, des apparences et de la représentation-produit pour sublimer l’image du candidat figée dans un moment de séduction, au plus près du plus grand nombre.

Avec l’image, le slogan est l’autre élément-clé d’une affiche de campagne. «  Impossible n’est pas Français », « Make American great again », « Yes we can », , « Faire plus pour ceux qui ont moins », « La France qui ose », « Ensemble tout est possible », « Le changement, c'est maintenant », « Sous les pavés la plage », « CRS SS », « Police Assassin » : qu'il vende un homme, un pays, une thématique, un candidat, un programme, un positionnement, un rassemblement, une colère, une manif, un soulèvement, un mouvement : le slogan doit marquer les esprits. Quelques mots seulement doivent suffire pour faire passer un message, véhiculer une promesse, qualifier un produit, imposer ou changer une image. Le slogan est fait pour être repris et décliné partout jusqu’au plus petit support visible du monde marchand. La force du slogan réside dans sa formulation spectaculaire et sa répétition. Le slogan, réduit aujourd'hui en un mot avec le hashtag, répond à l'instantanéité et au temps d’attention ultra-court de l'époque, qui se contente de lire le résumé. La politique comme souhaitée par le spectacle doit rentrer dans le format imposé des bandeaux des chaînes d’« info » et l’espace-réduit des réseaux sociaux. C'est pourquoi la politique se limite aujourd’hui à un nombre de signes très réduit, des formules et des petites phrases, suffisantes pour faire le show.

François Belley

http://francoisbelley.fr

La commedia dell'arte médiatico-politique.

Les Hommes politiques sont des acteurs comme les autres !

Dans le contrat tacite qu’ils signent avec leurs publics respectifs (classes populaires, csp+, jeunes, retraités...), les politiques doivent donc paraître « vrai » : c’est-à-dire jouer «l’authenticité » dans les mots, les gestes, les postures comme les combats menés. Selon la loi du théâtre, le bon comédien doit répondre à son devoir de représentation. Ainsi, le comique (tel Hanouna) se doit d’être publiquement toujours drôle, l’opposant (Mélenchon) se montrer contre par principe et le polémiste (Zemmour) créer la controverse en permanence. Rester fidèle et conforme aux attributs distinctifs du personnage tel qu’il est perçu par les masses, voilà l’enjeu pour l’Homme de plateau.

Masque de la colère, de la révolte ou de l’indignation, masque de la compassion, de la victimisation ou de l’injustice, masque de l’opposition, de l’autorité ou encore de la proximité : l’apparition sur la scène social médiatique (plus largement dans l'écran du spectacle) demande le port obligatoire du masque théâtral. Symbole de la commedia dell' arte, plus largement du divertissement, le masque destiné à cacher, travestir, amuser ou à représenter un autre que soi efface la personnalité d’origine. Comme le maquillage ou le costume qui modifient l'apparence, il est l’outil de l’illusion. Le port du masque (utilisé ici dans son sens symbolique à travers le rôle joué devant la caméra de télévision ou de smartphone) transforme. Il fait entrer l’Homme de scène dans la peau du personnage qu'il joue. Il projette aussitôt dans l’identité d'acteur. Le temps de l’apparition-média, l'emprunt du « masque de » agit sur le comportement, conditionne la communication verbale et non verbale de celui venu pour brûler les planches.

En fonction du rôle attribué sur le plateau ou devant la caméra, l’invité du spectacle peut s'agiter sur sa chaise, parler avec son corps, appuyer le regard, élever le niveau de sa voix, froncer les sourcils et pointer du doigt son interlocuteur. L’invité du spectacle peut sourire, pleurer également si le personnage et son texte l’exigent. Comme dans la Tragédie, le masque doit être expressif. Le « masque de » dépend de l’actualité et du débat du jour, de l’offre disponible sur le marché des têtes spectaculaires, aussi de la production en charge de l’homogénéité et de l’explosivité du casting. Ainsi, l’indigné du jour n’est pas toujours celui de la veille ni celui du lendemain. Pour le besoin du spectacle, le masque se propose, s’accepte et se porte avec plus ou moins d’habilité, selon la qualité du texte, l’expérience de la scène, le niveau d’exigence et de préparation de l’acteur.

François Belley

http://francoisbelley.fr

Cyril Hanouna ou la défaite du politique.

Pour avoir le droit d'entrer dans le débat public, le politique d'aujourd'hui - qui n'en est plus un - requiert 3 qualités indispensables. 

 

1- Nul besoin d’être reconnu, il faut d'abord être connu. 

 Et Cyril Hanouna, animateur et producteur de télévision, l’est par le biais de ses apparitions quotidiennes à la télé, en access, prime ou night time. Pour réussir dans le spectacle politique, la notoriété est indispensable. Sans elle, pas de reconnaissance du public, donc pas d’acte d’achat possible. Dans les linéaires, un produit à forte notoriété constitue en effet un gage de qualité et de sécurité, de garantie et de réassurance pour un conso-spectacteur formaté qui, dans son gros caddie, met de préférence ce qui est connu et déjà vu.

2- Pour avoir le droit d'entrer dans le débat politique, il convient ensuite d'être populaire. Et Cyril Hanouna l’est de fait, par son registre humoristique, son esprit "darka" et les thèmes de ses émissions (en premier lieu les sujets de société), conçues pour le public de masse et l'audimat. Dans la démocratie d'opinion, le pourcentage "d’avis favorables" à l’égard d’une personnalité publique, qu’elle soit animatrice ou premier Ministre, conditionne le niveau d’influence au sein du débat public. Pour convaincre l’époque en effet, il faut - à l’ère du diktat de l’image -, atteindre le plébiscite, conquérir le cœur plutôt que la tête des gens. Au sein de la société du paraître, l’art de vouloir plaire à tout le monde tout le temps au détriment d’un quelconque esprit d’authenticité et de vérité, est devenu le modèle dominant dans lequel être aimé du plus grand nombre est devenu synonyme de confiance, d'adhésion et de blanc seing. Sur le marché du spectacle politique, la popularité qui s’exprime à travers des items d’études et de sondages, est devenue avec l’audience en ligne et la notoriété, l’un des premiers niveaux de lecture pour jauger la crédibilité d’un « candidat probable ». Ainsi, pour celui qui s’engage publiquement, devenir populaire ou le rester est désormais le seul objectif.

3- Pour avoir le droit d'entrer dans le Trendtopic, il convient enfin d'avoir le sens du spectacle comme Emmanuel Macron ou Marlène Schiappa, Jean-Michel Blanquer ou Christophe Barbier : autrement dit, ne pas avoir peur de jouer à la marelle en public, de pousser la chansonnette, de monter des partenariats avec des youtubeurs ou de faire le poirier en direct sur un plateau de télé. Pour gagner les faveurs des médias, il faut "buzzer", toujours "buzzer", encore "buzzer", savoir braquer l’actualité en permanence et entrer dans la peau d’un personnage : c'est-à-dire aimer se soumettre à la lumière médiatique. Et sur ce terrain, Cyril Hanouna est de loin le meilleur en termes de happenings, de réalisation et d’impact.

Sans surprise, Cyril Hanouna coche toutes les cases du spectacle politique. Aussi, l'engagement du trublion de C8 à travers son livre " Ce que m'ont dit les Français " (au titre digne d'un livre de candidat à l'élection présidentielle), ses émissions de débat politique et pourquoi pas demain une candidature, est tout sauf une surprise. Lors de la campagne qui s'annonce d'ores et déjà spectaculaire dans le bruit et les images proposés, la place de l'animateur, en lieu et place du journaliste ou du politique traditionnel, va être considérable. Elle signera la défaite de l'Homme politique. Et la victoire du spectacle, toujours et encore. 

François Belley

http://francoisbelley.fr

Zemmour ou la " publicity " tout azimut !

Connaissez-vous la différence entre la "promotion" et la "publicity" ? Dans la société du spectacle, elle est très simple à comprendre !

Un acteur, un chanteur ou un Homme politique invités dans les médias pour un film, un album ou un livre : C'EST DE LA " PROMOTION " !

Un acteur qui se livre sur ses problèmes d'alcool ou de drogue ; une chanteuse de variétés qui dénonce les violences policières sur un plateau de télé ou un comique qui s'embrouille face caméra avec un journaliste : C'EST DE LA " PUBLICITY " !

La " publicity " c'est précisément cette capacité à faire parler indirectement les médias du produit (chanteur, acteur, comique, politique...) en créant un événement qui l'entoure.

Homme d'image et de médias, Eric Zemmour a parfaitement compris le rôle, les bénéfices et l'impact de la "publicity" dans sa stratégie de communication. Et pour preuve ! Depuis la rentrée, Eric Zemmour truste l'actualité par la création de séquences extra-politiques. En effet, il eut d'abord la séquence "Zemmour lâché par son éditeur" et "Zemmour écarté de CNews" à cause du CSA, puis la séquence "Zemmour à la Une de Paris Match" avec sa très proche conseillère, enfin aujourd'hui "Zemmour agressé en pleine rue". Et il est fort à parier que d'autres séquences tout aussi spectaculaires suivront ces prochains jours, lesquelles séquences viseront de continuer à mettre à distance - tout du moins médiatiquement - les autres candidats, petits et grands (forcément moins attractifs), qui peinent à exister dans cette période de pré-campagne.

Aujourd'hui, dans nos sociétés de contenus où "l'actu" chasse "l'actu", l'Homme politique ne peut plus compter sur sa seule "actualité" (idées, programme, candidature, livre, meeting, débat...) pour exister. Pour survivre médiatiquement, le politique doit donc brasser beaucoup de vent, c'est-à-dire faire parler de lui de façon continue par le clash et le dérapage, la petite phrase et l'altercation, l'agression et le scandale. Et qu'importe si l'on parle en mal du produit politique, l'essentiel est qu'on parle de lui massivement. C'est tout.

Eric Zemmour (à ce stade encore non candidat) s'inscrit précisément dans cette stratégie de "publicity" tout azimut dans laquelle chaque jour doit être synonyme d'acte de pub.

Inédite sur le plan du spectacle, la campagne présidentielle qui s'annonce va être jalonnée ces prochaines semaines de coups bas comme de coups de pubs. Encore une bien mauvaise nouvelle pour la politique et la démocratie dont le conso-électeur se verra une nouvelle fois privé. 

François Belley

http://francoisbelley.fr

L' arnaque du " Troisième Homme " !

 

«Le phénomène X !», « La surprise Y ! », « La révélation Z » : à chaque élection présidentielle, c’est le même impératif : il faut voir éclore de la narration médiatique, un outsider d’où peut venir la surprise, un candidat chargé de perturber le jeu politique, « un troisième Homme » capable de bouleverser la donne, déjouer les pronostics et perturber - à défaut de l’empêcher - « le duel» annoncé.

Sur la liste des convives, « le troisième Homme » est l’un des premiers à recevoir, sous forme de sésame, un carton VIP ouvrant les portes des médias. J. Lecanuet, J. Chaban-Delmas, R. Barre, F. Bayrou, E. Zemmour, C. Taubira, « le troisième Homme », c’est le refus du duel annoncé, la carte de l’originalité : le choix de l’audace, du moins tel qu’il est présenté et vendu par la presse.

Invité faussement surprise des campagnes électorales, « le troisième Homme » porté par la vague des sondages, aidé aussi par les Unes spéculatrices, est en réalité une création médiatique qui vise, pour des raisons logiques d’audience, de sur-enchère et d’emballement journalistique, à rendre à travers l’hypothèse « crédible » d’un coup de théâtre à venir, l’impossible finalement « possible », l’improbable peut-être « probable » et l’irréalisable finalement tout à fait « réalisable ».

« Jusqu’où peut-il aller ? », « Et si c'était lui ? », « Pourquoi pas lui ? », « Lui Président ? », « Et si c'était elle ? » : le rôle du « troisième Homme », enfermé par les médias dans une politique-fiction à laquelle parfois même l’intéressé ne croit pas, ne doit son existence qu’au suspense qu’il permet de créer et maintenir jusqu’au terme de l’élection, période après laquelle " le troisième Homme" disparaît du premier plan de la caméra. Comme au Cinéma, il convient d’accrocher le spectateur, au risque de le voir sinon jeter son cornet, se lever fissa et quitter la salle sans le moindre espoir de retour sur son siège.

Utilisé par les diffuseurs du spectacle politique comme formule marketing d’aide à la vente, « le troisième Homme » comme pseudo candidat-rempart à la bipolarisation de l’élection, finit pourtant par stagner, s’effondrer lors de la cristallisation de la campagne et devenir le grand perdant de l’élection, lui restant alors que la maigre consolation de sa déclaration de l’entre-deux tours avec l’annonce toujours très attendue des consignes de votes, ultime passage dans la lumière.

François Belley

http://francoisbelley.fr

Hommage posthume : le prétexte à la com' politique.

Lors du décès d’une célébrité, les réactions du médiatico-politique affluent toujours en masse. Parfois par le biais d’un communiqué, le plus souvent sous forme d’une publication sur les réseaux sociaux, le politique, à la capacité de rebondir sur n’importe quelle « actu » chaude, sait rendre hommage (avec plus ou moins d’habilité) à l’écrivain et à son œuvre, à l’acteur et à sa carrière, au politique et à l’homme, au chanteur et à la voix : c’est l’ère de l’hommage-apparent et du bon mot permanent.

À la mort d’une personnalité publique, c’est une nouvelle convention sociale : le politique, à l’avis d’expert décidément sur tout, doit saluer le défunt, le faire avec tact et le plus rapidement possible pour espérer être repris. À la personnalité politique la plus réactive, la plus créative aussi, revient alors le bandeau-défilant des chaînes d’ info, les premières interviews en duplex puis les invitations en série sur les plateaux télé pour rendre compte d’un souvenir invérifiable ou d’une anecdote présentée toujours comme personnelle.

En réalité, pour l’homme politique en campagne permanente, l’hommage posthume est un prétexte pour communiquer : une occasion pour se faire voir, un moyen d’auto-promotion de plus. Ainsi, n’est-il pas surprenant que dans la mort du géant Jean-Paul Belmondo, E. Macron parle de « panache », M. Le Pen d’« élégance à la Française » et F. Roussel d’« un acteur populaire ».

Dans la mort, le silence comme le temps long pourraient pourtant constituer le plus beau des hommages. Mais non, il faut se précipiter et parler, parader et s’exposer toujours et encore. Dans l’ère du « m’as-tu-lu » où l’hommage posthume répond au diktat du contenu et au devoir de vitrine, le silence n’existe pas.

François Belley

http://francoisbelley.fr